FINANCIAL TIMES

إحياء ذكرى رامبرانت إمبراطور الريشة في «ريكس»

إحياء ذكرى رامبرانت إمبراطور الريشة في «ريكس»

إحياء ذكرى رامبرانت إمبراطور الريشة في «ريكس»

أشار لوسيان فرويد، وهو يقف أمام لوحة من لوحات رامبرانت، إلى أنه "من النبل أن يقال لك شيء صادق جدا" عن "طبيعة الناس".
أما ديفيد هوكني فقد وصف لوحة رامبرانت لأم تعلم طفلها المشي بأنها "أعظم لوحة على الإطلاق".
جرى توبيخ فرانك أورباخ من قبل أحد حراس متحف ريكس بسبب التوقف لفترة طويلة أمام لوحة "الحراسة الليلية".
فان جوخ قال إنه مستعد ليمنح عشرة أعوام من حياته للجلوس عشرة أيام مع لوحة "العروس" هناك.
كم ينبغي أن نقضي من الوقت في معرض متحف ريكس الجديد الرائع والفريد بعنوان "كل لوحات رامبرانت"؟ كل لحظة مهمة.
في لمسات القلم العابرة، نتنصت على بائع فطائر مرهق بانتظار قيام أحد الزبائن بإخراج عملة نقدية من جيبه، أو مشاهدة أسد يتمدد، ينزل للتو من سفينة في ميناء أمستردام.
"صائد الجرذان"؛ و"الفارسي"؛ و"شيخ بقبعة فرو ذات شقين"؛ صانع فضة هو يوهانس لوتما، منتفخ مثل ملك؛ متسول نحيل ذو لحية غير منظمة، منح العظمة من جلسة قصيرة على كرسي بذراعين يجلس فيه أمام الرسام: أقصى درجات العصر الذهبي الهولندي تمر أمام أعيننا، كل منها بشكل فردي، مثل كثير من اللقطات التعبيرية.
ثم يعود بعضهم للظهور، لكن بعد أن تتحول شخصياتهم. متشرد كبير بالسن يصبح مصلحا باكيا، رأسه بين يديه، وامتداد ثوبه الأرجواني، والأواني الذهبية والفضية المتألقة بجانبه، كلها تدور ببطء في وهج من الحريق في لوحة "جيرمايا يرثي تدمير القدس"، إيقاع في لوحة عندما تجلس المدينة وحيدة: quomodo sedet sola civitas. رامبرانت رسم هذه، بتعاطف مبكر، وهو في عمر 24 عاما، فحسب.
بعد 30 عاما، يأتي انعكاس المرآة عندما يصف كبير السن الشباب في حالة تأمل وحيدة: رامبرانت، الكبير في السن الآن والثكل هو نفسه، يجسد ابنه بوجه شاحب، ورموش طويلة، جميل، حزين تم رسمه على نطاق واسع لإعطاء مظهر ناعم مثل النشوة، مثل المتصوف الشاب المتحمس في لوحة "تيتوس في لباس راهب".
بمناسبة مرور 350 عاما على وفاة الرسام، يعرض متحف ريكس لأول مرة جميع ما لديه من رسومات ولوحات رامبرانت – وهي أكبر مجموعة في العالم – إضافة إلى مئات من مطبوعاته الهشة التي تعود إلى القرن الـ17، التي نادرا ما تعرض. النتيجة تأسر لبك تماما. الزمن هنا يمكن أن يتجمد، ضمن أسطح مرسومة مضاءة مليئة بغموض وباطن التفكير.
كما يتدفق أيضا عبر حالات توزيع الضوء في الصورة الواسعة من التباين الأحادي المخملي، الذي لا يضاهى: مرور الضوء بالظلمة، والوشاح، الذي يغطي شق المعبد عبر الانطباعات المختلفة للرسم التخطيطي؛ والشخصيات المرسومة بشكل غني التي تتمايل في لوحة "عظة المسيح"، وتدخل من ممر مظلم إلى مساحة كهفية، مضاءة ببراعة، حيث يجتذب المسيح الحشود المتحمسين، اليائسين، الرافضين، والمترددين.
في لوحة "المسيح أمام الناس" الشبيهة أكثر بالعمل المعماري، يتدافع ويتكاثر الحشد أمامه، يتدلون من شرفة مبنى روماني ذي أعمدة شاهقة وتماثيل: هندسة معمارية أمامية صلبة، ترمز إلى حكم العدالة، مقابل الإنسانية المضطربة.
متحف ريكس يملك عددا من الرسوم التخطيطية لهذا النقش الكبير الرائع؛ وفي نسخة أخيرة غير عادية، استبدل رامبرانت الجمع الغفير باثنين من الأقواس الناشزة غير المنتظمة.
بينهما تبرز شخصية غامضة ذات لحية طويلة وشعر مضفر لآلهة النهر العتيق – شكل جوفي يلوح في الأفق من أعماق اللاوعي، يحول التكوين الكلاسيكي إلى حلم متمرد.
الفنان الأعلى لأعماق الإنسان، باعتباره قاصا وعالم نفس ومتمردا، يتكشف مع حميمية استثنائية هنا.
بترتيب زمني إلى حد كبير، بدا أن العرض لديه نطاق استعادة الأحداث، لكن تركيز الأعمال، التي لا يراها كثيرون على الورق يمنح النضارة والفورية، ويزيد نفاذ البصيرة المتعلق بالسيرة الذاتية.
هناك مجموعة مذهلة من الصور الذاتية في كل الوسائط، من المكيدة المتوهجة للعيون المظللة، والشعر غير المهذب في "صورة ذاتية" الأولى (نحو عام 1628) والتقلب المعقد في لوحة صورة ذاتية، عيون واسعة وفم مفتوح (عام 1630) إلى الدمار المتأخر لبشرة متكسرة، وأوردة محطمة ومظهر هزلي، في تسليم بالواقع دون فقدان الأمل، "صورة ذاتية على شكل الحواري بولس" (عام 1661).
بالقدر نفسه من الحزن والألم، هناك الرسومات اليومية الخاصة. على سبيل المثال لوحة "غرفة نوم مع ساسكيا في سرير مغطى"، حيث زوجة رامبرانت الحامل واقفة، بجهد، بين ستائر الأعمدة الأربعة، وهو رسم حبر رقيق مع طبقة رقيقة شفافة من الطلاء باللون البني، تسجل المرض، الذي طغى على زواجهما: ساسكيا، بعد ولادة أربعة أطفال – تيتوس وحده هو من نجا في سن الطفولة – وقد توفيت الزوجة بعمر 29 عاما.
في الوقت الذي كان يرسم فيه رامبرانت المأساة الشخصية على أوراق صغيرة، كان في نفس الوقت في هذه الأعوام – ستينيات القرن الـ17 – يعيد ابتكار الصورة، التي يطلب منه رسمها للأشخاص في أداء البهجة المثيرة للدهشة.
أحدث مقتنيات متحف ريكس هي "مايرتين سولمانز" و"أوبيين كوبيت"، الرسم الكامل لأكثر المتزوجين حديثا أناقة في أمستردام، اللذين يرتديان الساتان الأسود ورباط الحذاء من الدانتيل، مع تفاصيل مثل شكل وردة الأحذية المبهرجة، وقلادتها اللؤلؤية، المزخرفة في لوحة نحتية قريبة.
هل رامبرانت متعاطف أم يشعر بالاغتراب؟ بالدرجة الأولى هو يرسم الشخصية عبر الطاقة – حيوية أوبيين المتضمنة في ياقتها المتموجة، والتنورة المرتفعة قليلا في الوقت الذي تحرف فيها جسدها بمهارة؛ ومايرتين بطيء الحركة المتأنق الفاتر.
قال رامبرانت بضع كلمات عن فنه: أريد أن أصنع "أعظم حركة وأكثرها طبيعية". بالتأكيد كان يعني العاطفة إلى جانب الحركة. كلاهما يندمجان عموما في أسلوبه الحر، والدقيق بشكل رائع، خاصة في العمل الأخير، حيث الرسم مفعم بالحيوية، بحيث يتخذ حياة مستقلة إلى ما وراء تكوين السرد.
ضربات الفرشاة في لوحة "العروس اليهودية" أحيانا سلسلة – إصلاح جبين المرأة اللامع، الشعر الباهت الذي يسقط عبر جبين الرجل – وأحيانا تتلاشى في الثنيات والأنماط المتعرجة، غير المادية، المجردة، والمرشحة من نفس الشعور بالأزياء المطرزة المسرفة.
هذا هو النسيج، الذي يوحي فيه التلاعب بالضوء على الأيدي المتشابكة على صدر المرأة بالسر المقدس الجليل، فضلا عن الحب.
على الصعيد الدنيوي والعالم الآخر: التقارب يؤكد حتى المشهد الدنيوي النجم للوحة "الحراسة الليلية" في متحف ريكس.
ما وراء العرض بالضبط يتصدر المعرض من حيث ضخامته التعبيرية التي لا تفشل أبدا في إثارة التشويق: صور لـ34 فارسا، أناقة الحراب والنقر على الطبول، الريش والجلد، منسقة بشكل إيقاعي في هندسة تصويرية معقدة، إلا أن الاجتماع يبدو طبيعيا.
قبل الجلبة، يتقدم القبطان فرانس بانينك كوك، جوارب تحلق، ويأمر بالتقدم. ذراعه الممدودة تدعونا للدخول، لكن تعبيره لا يدل على شيء؛ ننتبه إلى شخصية لا يمكن تفسيرها في المركز – فتاة صغيرة بشعر أشقر لامع مع دجاجة تتدلى من فستانها وهي ممسكة بها، من مخالبها. ما الذي تفعله هناك؟ المخلب الذهبي كان شعار جيش بانينك كوك، لكن الفتاة التي ترتدي زيا قديما جدا لديها وميض شبح من الوقت الضائع والأبدي هنا، فيما يضع أداء الحركة والمادية هذا مع مزاج أعمق: معدل الوفيات والتعالي ضمن لوحة واحدة وفريدة.
إنشرها

أضف تعليق

المزيد من FINANCIAL TIMES